当前，非物质文化遗产（以下简称“非遗”）融入校园教育体系，已成为我国文化传承与创新实践中的突出表征。这一趋势绝非文化元素的简单植入，其深层价值在于为非遗在当代社会的“活态传承”搭建起一套可持续、系统化且面向未来的教育生态体系。在这一生态中，高等院校的角色亟待重新审视与定义，它不应仅是传统文化展示的课堂，而应成为连接历史与未来、融通理论与实践、培育具备文化自觉与创新能力的传承主体的机构。本文将围绕“非遗进校园”从形式化活动向系统性育人工程转型这一核心议题，探讨高校在其中的使命与实践路径。

　　热潮下的冷思考：当前“非遗进校园”

　　近年来，从基础教育到高等教育，“非遗进校园”活动呈现出蓬勃发展的态势。从2017年国家发布相关意见，到各地出台支持政策，相关支持政策也在不同教育阶段逐步推进。这体现了全社会文化自觉的提升，其积极意义值得肯定。

　　许多“进校园”项目停留在“几次体验”“几场演出”的层面，犹如“文化快闪”。学生所接触的往往只是非遗的“形式”，难以窥见其完整面貌，更较难体悟其背后蕴含的文化基因、造物哲学与生活智慧。这种碎片化的接触模式，虽具备一定教育性与普及性，但教育深度不足，对于培育深厚的文化认同与自觉的传承意识还需提升。

　　在多数高校，尤其是综合类院校中，非遗相关教学内容大多分散于艺术、文学、历史等学院的个别课程，处于专业教育的边缘地带。正如相关研究指出的，现代教育体系对非遗的融入往往存在碎片化现象，它常常只能作为文化素质教育的一种补充，而未能深度融入主流的人才培养方案与学科建设架构之中。

　　非遗传承人技艺精湛，积淀着丰富的实践经验，但往往缺乏系统的现代教育理论与方法训练，难以将蕴含大量“默会知识”的技艺有效转化为课程内容。高校教师则长于理论阐释与学术研究，对非遗所根植的特定社区语境与活态实践可能存在一定距离。若双方不能建立起有效的协同机制，便容易形成“展示”与“观看”“讲述”与“聆听”的浅表化合作模式，难以触及技艺传承与文化理解的核心。

　　因此非遗进校园必须实现从“活动驱动”向“体系驱动”，从“文化体验”向“育人过程”的根本性转变。这正是高等教育机构能够也应当发挥其核心优势的领域。

　　从“引进”到“扎根”：高校非遗育人理念的范式转换

　　要实现这一转变，首先必须在理念上进行革新。高校对待非遗，应从被动“引进资源”的客体思维，转向主动“共建共育”的主体思维。换言之，是让非遗真正“在校园中扎根”，成为大学宝贵的教育资源，而非偶尔到访的“客人”。这意味着，高校需将非遗视作催生学术创新、推动育人变革的核心源泉。其核心目标并非单一地复制传统匠人，而是培养具备深厚文化素养、跨学科知识结构、创新思维与传承责任感的新时代人才。他们可能是未来的非遗研究者、策展人、创意设计师、文化遗产管理者，或是各行各业中具备高度文化自觉的引领者。他们的使命在于“承古人之创造，开时代之生面”。

　　因此，高校的育人体系需为这一目标筑牢坚实支撑，着力打通“价值塑造、知识建构、能力培养与实践转化”等关键环节。

　　构建“四位一体”育人体系：高校的核心实践路径

　　基于此，可着力构建“课程、实践、研究、转化”四位一体的非遗育人体系。

　　课程体系化：打通育人“最后一公里”。这是构建体系的基础。2021年“非物质文化遗产保护”进入了高等院校本科专业目录，在此基础上，应进一步推动非遗教学从零散课程，向模块化、层级化的课程群发展。面向全体学生开设非遗通识核心课程，侧重于文化理念、价值与审美普及。在相关专业中，设置如“非遗与当代设计”“数字化保护理论与实践”“非遗项目管理”等方向模块课程。在条件成熟的学科领域，可探索设立跨学科的“非遗传承与创新”微专业或辅修方向，进行系统化培养。课程开发必须坚持传承人与专业教师的深度协作，共同将活态实践转化为可授、可学、可评的教学资源。

　　实践深度化：从“浅尝”到“浸润”。这是实现能力转化的关键。需建设高水准的校内非遗工坊、实验室与教学传承基地，使其成为常态化、沉浸式的教学空间。实践教学设计应超越单一手工艺品的制作，转向涵盖文化认知、技艺研习、创意设计、传播推广等环节的“全流程”项目制学习。同时，必须与传承社区、代表性项目保护单位及文化机构建立稳定的校外实践基地，引导学生长期、多次深入田野，在真实的文化生态与社会语境中体悟非遗的深层内涵。

　　研究学理化：提供学术支撑与前瞻引领。这是高校发挥学术优势、赋能非遗传承创新的核心环节。应鼓励高校运用数字人文、材料科学、社会学、设计学等多学科视角与方法，对非遗展开前沿性、跨学科的深度研究。例如，通过数字技术进行高精度存证与创新呈现，通过交叉研究推动传统工艺的当代转化与理论提升。通过设立非遗专项研究课题、支持学生科创实践项目，将非遗传承发展中的真问题纳入学术研究范畴，再以扎实的研究成果反哺教学与实践，形成“教研相长”的良性循环。

　　平台孵化：连接校园与社会创新网络。这是检验非遗传承育人成效、拓展非遗社会价值的重要延伸。高校应利用其资源优势，搭建创新孵化平台。例如，举办非遗创新设计大赛，链接行业与市场资源；打造校园非遗创新品牌，探索文创开发与市场化路径；建立传承人与青年学子的“创新合伙人”机制，共同开展产品研发、展览策划与社群运营。该平台旨在推动非遗优秀创意从“作品”向“产品”乃至“商品”的层级转化，在真实社会场景中检验并提升学生的创新与实践能力。

　　构建上述体系是一项系统工程，需要多方协同与制度保障。高校内部需打破学科与院系壁垒，组建跨学科非遗教学团队，并改革教师评价与激励机制，认可其在非遗传承创新教育中付出的创造性劳动。在资源上，积极争取政府、企业及社会力量支持，设立专项基金，为非遗保护传承提供坚实的资金支撑。在评价标准上，应建立以文化育人实效、创新成果质量与社会贡献为导向的综合评价体系。

　　展望未来，理想的高校非遗育人图景，应是校园成为一片充满文化生机与创造活力的“试验田”。在这里，青年学子通过与传统的深度对话激发灵感，在跨学科的思维碰撞中学会创新，在参与社会文化的实践中确立责任。他们最终带走的，不仅是一门非遗技艺或一纸修读学分，更是一份根植于心的文化自觉、一种可持续的创新能力与一腔对民族根脉的赤诚深情。当一批批这样的种子撒向社会，非遗的传承才能真正从外部“输血”转向内生“造血”，从侧重“保护”迈向可持续“生长”。这无疑是高等院校在文化传承与创新时代使命中，所应承担并值得深入探索的关键责任。

　　（石力，南昌大学艺术学院）